Ich muss ja gestehen, dass mir die Parallelen aufgefallen sind, mich es aber doch schockiert, dass die Szenen eins zu eins übertragen wurden. Robin Hood habe ich dieses Jahr zum ersten Mal gesehen, und da kam mir erstens diese Tanzszene unpassend, zweitens bekannt vor. Als ich nun Schneetwittchen in der Diamond Edition gesehen habe, wusst ich auch wieder warum es mir bekannt vorkam. Dass Balu und Little John, ebenso wie Kaa und Sir Hiss sich komplett ähneln, war klar. Von den Geschichten und den Erzählungen büßt für mich der Zauber dennoch nichts ein.

Und wahrscheinlich sollte man es als das sehen, was es auch oft ist, eine Hommage an die alten Zei(ten)chner bei Disney.

Was fällt einem zu diesem Titel ein?

Hype, Teenies, Vampire, Mormonin, kein Sex vor der Ehe, Hysterie, …

Und warum? weil sie die Medien auf diese Dinge eingeschossen hat. Das tut mir wirjlich leid für Stephenie Meyer.
Ein Hype waren schon die Bücher in den USA; Teenies schreien immer, wenn was cool ist; Vampire sind und waren schon immer cool und auch Angel aus Buffy musst keusch bleiben, wenn er seine seele nicht verlieren wollte, Hysterie extra aufgebauscht…

Das zweite Buch ist wieder aus der Sicht von Bella. Diesmal wird sie von Edward verlassen, da er sie nicht weiter in Gefahr bringen will und ihr auch kein Leben als unsterbliches Monster antun will. Aus Kummer zieht sie sich komplett aus der Welt zurück, bis sie merkt, bei gefährlichen Situationen sind die Erinnerungen an Edward greifbar. So überredet sie ihren alten Kumpel Jakob zwei Motorräder neu aufzubauen, um den Kick zu finden. Das reicht ihr allerdings nicht, und sie springt – wie die anderen Jungs aus dem Reservat – von einer Klippe. Dann kehrt Alice, die Schwester von Edward zurück, da sie denkt, Bella wäre tot. Diesmal hat ihre Kraft versagt, Dinge zu sehen, bevor sie geschehen, da ein Wolf in Belas Nähe ist.

Soweit ist es eine Fantasy-Geschichte und das hat der Filma uch wunderbar rübergebracht. Fantasy mit Realität hat mir schon seit Hohlbein-Zeiten gefallen. Dass noch eine Liebesgeschichte mit dabei ist, ist wohl eher für Mädchen interessant. Es gibt kleine Kämpfe und Verfolgungsjagden zwischen Wölfen und Vampiren und schöne Bilder aus Italien.

Ob man alles versteht, wenn man die Bücher nicht kennt, glaub ich nicht ganz. Manche Dinge sind kaum oder gar nicht erklärt worden. Kristen Steward bleibt die 08/15 Bella, was auch in den Büchern so beschrieben wird. Robert Pattinson bleibt der plattgesichtige schmalspur-Lover, der eben nur die sanfte Seite gut rüberbringt. Und für alle: im zweiten Teil hat er wenig Screentime. Taylor Lautner ist natürlich die Augendweite des ganzen Films, wobei sein meist nackter Oberkörper so gut ins Bild gesetzt ist, dass man von seiner Schauspielerei abgelenkt wird.

Wo Buch eins noch interessant war, ist Buch zwei öde und nur am Ende richtig spannend, aber das Verhältnis stimmt dabei leider nicht. Der Film konnte daher nur besser sein, und ich fand die Ausarbeitung der Dreiecksbeziehung gelungen, die Wolfsanimation gefällt, und alles andere war schon in der Vorlage zum Stirnrunzeln.

Erstaunlicherweise kenne ich nun drei Männer, unterschiedlichen Alters, die freiweillig den Film angesehen haben.. Einfach weil sie Liebesgeschichten mögen. Ist doch interessant!

Seit dem Freitod von Robert Enke, dem Torhüter von Hannover 96 und Nationaltorwart, stellen sich viele öffentlich die Frage, warum man Depressionen verschweigt.

Es geht nicht nur um die Ansichten der Gesellschaft, dass man keine Gefühle zeigen darf.
Es geht auch um Verantwortung den Liebsten gegenüber, man will sie nicht belasten.
Man will kein Mitleid, oder die Fragen hören: „Wie geht es dir?!“ Es reicht in den Arm genommen zu werden.
Depressionen sind nicht leicht zu ertragen, da man sich selbst bewusst ist, dass man sich vieles nur einredet.
Viele verzweifeln an ihrer Lebenssituation – und auch wenn man weiß, dass andere auch so leben und glücklich sind, so neidet man ihnen nur ihr Glück.
Wenn man dann sogar Hilfe sucht und immer noch nicht weiter weiß, dann kapselt man sich immer mehr ab… am liebsten würde man nur noch schlafen und nicht mehr aktiv sein.
Sport soll an sich dagegen helfen, doch was ist, wenn der Sport dich kaputt gemacht hat?!

Die ganze Situation nach dem „öffentlichen“ Selbstmord geht mir nahe, wegen seiner Familie, und es ist auch schwer weinende und trauernde Menschen zu sehen. Mein herzlichstes Beileid.

DFB-Elf zum Enke-Tod

Der Abschiedsbrief im Wortlaut

Lieber Robert, es ist nicht leicht, heute Abend die Fußballschuhe anzuziehen, rauszugehen auf den Rasen, 90 Minuten das zu tun, was Du so sehr geliebt hast. Dein Tod ist für uns immer noch allgegenwärtig. Er hat uns alle sprachlos gemacht, fassungslos, hilflos. Wir waren wie gelähmt, als wir die unerträgliche Nachricht bekommen haben. Wir waren nicht in der Lage, unsere Trauer in Worte zu fassen. Wir waren nicht in der Lage, ein paar Tage später Fußball zu spielen. Wir konnten nicht einfach so zur Tagesordnung übergehen.

Keine Sorge, ich lebe noch, allerdings ist mein online-Leben etwas stark von Facebook beansprucht. und da die Flash Spiele dort so schon langsam sind (zumindest hier daheim) kann ich außnahmsweise nicht multitasking sein.

Eine Woche Urlaub, juhuu, aber so recht komm ich nicht in Schwung.
mama hatte Geburtstag, also wieder viel Family gesehen und so wir das nun bis zum 30.12. auch weiter laufen.
Wir waren in der Wilhelma *schönes Wetter beschxxxx Parkplatz* und einige Tiere, die schon im Haus waren.
Mein Auto kommt nächste Woche, *freufreufreu* ich hoffe nur, ich hab das richtige Konto aufgeschrieben XD

Neue frisur und diesmal keine Geburtstagsparty von mir, tja, das ist anders als sonst. Wahrscheinlich werd ich morgen mein Zimmer putzen und aufräumen *g*

Hab gerade die Werbung zur Modelfigur von Sailor Cosmos entdeckt – uh da könnte ich schwach werden… hm.
Imm übrigen, hab ich schonmal erzählt, dass der Manga sehr viel erwachsener ist, als die Zeichentrickserie?! Zwar ist Chibiusa genauso nervig *leider* aber ansonsten ist die Geschichte doch sehr viel tiefgründiger.

Hach, ich muss es mal wieder lesen… eigentlich bräuchte ich noch ein Exemplar der ganzen Serie, meine ist so zerlesen ^^#

uh, die sind mittlerweile richtig was wert… *geb ich aber nie nicht her*

Herr der Ringe mal wieder im Kino anschauen? Das cinemaxx wärmt die Reihe jetzt im Oktober wieder auf.

Am Männerabend werden die drei Teile der Kinofassung wieder laufen. Wie sinnig oder unsinnig das ist, sei jedem selbst überlassen. Irgendwie find ich es schon toll, doch ich liebe mittlerweile die SEE zu sehr, um da unter der Woche abends ins Kino zu gehen. Und dann noch 6,20 Euro bis 7 Euro zahlen, och nö.

Unter dem Cut die Kinoniederlassung, die mitmachen:

In folgenden CinemaxX Kinos werden die Filme kommen:

Augsburg

Berlin (englisch Fassung)

Bielefeld

Braunschweig

Bremen (englisch Fassung)

Darmstadt

Delmenhorst

Dresden (englisch Fassung)

Essen

Freiburg (englisch Fassung)

Göttingen

Halle

Hamburg-Dammtor (englisch Fassung)

Hamburg-Harburg

Hamburg-Wandsbek

Hamburg

Passage Hamburg

Hamm

Hannover

Hannover-Nikolaistraße

Hannover-Raschplatz (englisch Fassung)

Heilbronn

Herten

Kiel

Krefeld

Magdeburg

Mannheim

Mülheim

München (englisch Fassung)

Offenbach

Oldenburg

Regensburg

Sindelfingen

Solingen

Stuttgart

Stuttgart SI-Centrum

Stuttgart an der Liederhalle (englisch Fassung)

Trier

Wolfsburg

Wuppertal

Würzburg

Alle Infos zum Herr der Ringe Männerabend: CinemaxX

Über Filmtitel kann man allgemein streiten. Bei „Up“ hätte man der deutschen Tradition treu bleiben können, Untertiel einzuführen. Vorschläge meinerseits: „Hoch (statt oben) – Ein Traum vom Abenteuer“

Animationsfilme von Pixar und Disney haben Erfolgsgarantie, sind für die ganze Familie und entstehen am Computer. So sehen die Menschen leider noch nicht wie echte Menschen aus, sondern alles wie aus dem Spielzeugladen. Das stört mich mittlerweile auch nicht mehr. Mittlerweile gehört es einfach zum Stil. Verrückte Charaktere, wo Monster und Autos sprechen und nun eben auch Luftballons ein Haus fliegen lassen.

Die Idee einen Renter mit seinem Haus fliegen zu lassen, einem kleinen Scout, der immmerzu quasselt und ein mysteriöser Vogel, den man zum Freund gewinnt, ist gewöhnungsbedürftig. Und man sollte sich darauf einlassen!

Dieser Film ist wahrscheinlich zuerst für ein älteres Publikum entworfen worden. Das Leben von Carl und Ellie Fredricksen wird im Zeitraffer erzählt. Von ihrem Kindheitstraum dem Entdecker Charles F. Muntz zu folgen und ihrem Idol nachzueifern über ihre Heirat, der kinderlosen Ehe, dem Traum ein Haus an den Paradiesfällen und schließlich den unvorhergesehenen Ergeinisse, die ein Leben beeinflussen. Als Ellie stirbt wird Carl zunehmend unaufgeschlossener und am Abend bevor er ins Altenheim gebracht werden soll, bringt er hunderte heliumgefüllte Luftballons an sein Haus an.

Als blinder Passagier nimmt er den kleinen Russel mit, der Scout wurde, weil sein Vater einer war und dieser ansonsten keine Zeit für seinen Sohn hat. bald schon erreichen sie zusammen das Ziel aus Ellies Träumen, leider auf der falschen Seite der Paradiesfälle. Und so machen die zwei sich zu Fuß auf den Weg, im Schlepptau das fliegende Haus, durch den Urwald. Dort treffen sie auf den Schokoladensüchtigen Vogel Kevin und den sprechenden Hund Dug.

Natürlich wird Carl das alles zu viel, er taut erst auf, als ein großes Idol Muntz auftaucht. Dieser ist besessen von der Suche nach dem Vogel Kevin und sieht in jedem Menschen einen Konkurrenten und Neider. Aus lauter Einsamkeit hat er seinen Hunden Halsbänder entwickelt, mit denen sie sich verständigen können. Carl bemerkt die Gefahr und versucht fortan Kevin zu beschützen.

Dieser Roadtrip mit einem Senioren als Hauptdarsteller gab es noch nicht oft, mit einem Sidekick Scout sowieso nicht, für die Kindertauglichkeit kamen noch Tiere hinzu und schwupps hat man ein wirklich unterhaltsames, launiges, witziges – auch wenn einige running gags zu offensichtlich sind „Katze!“ – Disney-Pixar-Filmchen geschaffen. Die Kernaussage wird einem bereits am Anfang der Geschichte serviert:

Träume sollte mangleich verwirklichen, sonst kommt man vielleicht nicht mehr dazu
oder
Abenteuer kann man auch noch im Alter erleben
oder
Ersten kommt es anders, zweitens als man denkt

Mein Fazit: der Trailer verrät nichts über die eigentliche Handlung – Anschauen ist ein Muss!

Der Abspann macht auch noch ein paar nette Shoots von dem Lebennach dem Abenteuer. In den Credits steht auch ein special Thank to real live Carl and Ellie Fredricksen. *hm* und der Wilhelm Schrei ist auch dabei!

Was lange währt… oder so ^^

Tarantinos neuer Streifen entführt uns ins märchenhafte Frankreich zur Zeit der deutschen Besatzung…

Eine kleine Killertruppe unter Leitung von Brad Pitt – ähm Aldo Raine, wird im Frankreich des zweiten Weltkriegs auf Nazi gehetzt. Sie töten und skalpieren oder zeichnen ihre Opfer lebenslänglich mit dem Hakenkreuz. Dabei haben sie viel Spaß und einen Baseballschläger. Nach ein paar Jahren sind sie der „böse schwarze Mann“ vor denen die deutschen Besatzungstruppen Angst haben. Genau zu diesem Zeitpunkt ist diese Truppe ihrem Ende geweiht… es gibt einen Geheimauftrag, der ihnen von der blonden femme fatale (im tarantinischen Sinne) Diane Kruger alias Schauspielerin alias Bridget von Hammersmark unterbreitet wird. Und auf geht es ins Kino.

Hans Landa (Christoph Waltz) hat den Spitznamen, der Judenjäger und ist stolz darauf. Er sucht auch einzelne Familien auf, um dort nach versteckten Juden zu fahnden. Ihm entkommt ein junges Mädchen namens Shosanna Dreyfus, die der Kinozuschauer weiterhin als Emanuelle Mimioux (Mélanie Laurent) verfolgen wird. Ihr offenbart sich ein Weg zu ihrer persönlichen Rache, als der junge deutsche Kriegsheld Frederick Zoller (Danile Brühl) sich in sie verliebt und ihr nachstellt.

Christoph Waltz brilliert hier als abschätzender, methodischer, vorausplanender Nazi-Streber. Mélanie Laurent ist einfach bezaubernd in ihrer Rolle und spielt alle anderen weiblichen Figuren an die Wand, plus die sogenannten Top-Stars. Brad Pitt als meuchelnder Soldat ist nicht nur gewollt unsympathisch sondern auch schauspielerisch nicht gerade eine Glanzleistung. Aber Spaß gemacht hat es ihm wohl, das rettet seine Darbietung. Daniel Brühl und Diane Kruger überraschten mich. Daniel Brühl wegen seiner ausdrucksstarken Schauspielerei, die immer kurz vorm overacting war und immer auf den Punkt gebracht und daher so glaubhaft naiv. Diane Kruger… hach muss ich noch mehr sagen als „Helena“?! Alle anderen Darsteller des Naziregimes sind so überdreht dargestellt, wie man es aus Wochenschau Ausschnitten aus dieser Zeit kennt, und daran dann auch erkennt.

Warum Brad Pitt überlebt, bleibt mir schleierhaft, die Figur des Hans Landa als Antagonist allerdings muss einfach überleben, sonst wäre die erzählte Handlung einfach nichtig gewesen. Es fließt eh ziemlich viel Blut und typisch in Tarantinos Werken blendet er die Gewalttaten auch nicht aus. Warum sollte er auch?! Krieg ist schmutzig, widerlich und grausam, wenn der Zuschauer in Watte gepackt werden will, soll er sich einen patriotischen Kriegsfilm ansehen.

Am besten hat mir der Sprachmix gefallen, wobei auffällt, dass die Deutschen dreisprachig daher kamen und die Amerikanischen Schauspieler selten mehr als ein paar Brocken. Übrigens hat ein Cousin von mir gesagt, dass in den USA das Italiensche nicht untertitel war. Tarantino wollte also auch die Zuschauer in dieser Szene dem Geplapper einfach nur ausgesetzt sehen.

Fazit: der Film ist lustig – für diejenigen, die über diese Zeit auch lachen können. Es steckt viel Wort- und Bildwitz drin, Situationskomik, auch wenn ein einzelner Soldat aus einem Rapunzelturm schießt und jeden Feind trifft, selbst das ist witzig. Zumindest wenn man mit Satire etwas anfangen kann. Es ist keine Komödie! Lachen ist dennoch erlaubt.

will wieder hin ;_;